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里赫特自述李赫特，他自成一个世界，隐秘而耀眼。他如深海鱼，盲目但闪烁光华。他是无可争议的钢琴大师。
他喜欢电影，但讨厌摄像机。他不喜欢分析、谈论或袒露自己，他对时事、政治、赞誉和尘世漠不关心，当权者的变幻或音乐界的成规都无法影响他对至纯至高境界的狂热追求。只有音乐才能让他投入，乃至奉献一生。 他不是为效果而演奏，挥洒间不留斧劈凿痕，他朴素地演奏……他全然自由…… (布鲁诺·蒙桑容 法国电视导演、采访人) 开场白
我记忆力惊人，好到无法忍受。我去过不少城市，在那里遇见过五十来人，他们的名字全留在我脑子里，我都记得，这简直是折磨！还有我的所有朋友！以及朋友的朋友！每当我开始旅行，就会受到这种折磨，无论在俄国还是西方，都一样！ 但我却记不清数字，连我的地址也记不住。除了在奥德萨，涅任斯卡亚大街二号十五单元（李赫特在奥德萨的住址）。还有那些姐妹们： 亚丽桑德拉·瓦西利耶夫娜和奥尔嘉·瓦西利耶夫娜、柳德米拉·瓦西利耶夫娜、叶莲娜·瓦西利耶夫娜、安娜·瓦西利耶夫娜、卡杰琳娜·瓦西利耶夫娜和维拉·瓦西利耶夫娜，我全记得！ 一九三一年，那年我十六岁。父亲把我介绍给他的老朋友们，还有他的女性崇拜者，八位谢苗诺娃姐妹。她们住在带廊柱的宅子里，和屠格涅夫小说里的一样，她们全上了年纪，都很老派，彼此相互闹个不停。但她们为人非常好，她们是我的第一批听众，在她们那里我首尝听众捧场成功的滋味。她们都是……我该怎么说？怪怪的老好人！每个人都是，她们姐妹八个都是！ 我在她们宅子里举行家庭音乐会，我演奏了舒曼的协奏曲，单钢琴版的，非常成功！那时我就下定决心 － 要做一个钢琴家。我发觉自己也拥有了女性崇拜者，一下子八个！ 所有这些回忆，也许很有意思，但对我而言，已没有滋味，我几乎讨厌它们！要知道，我已经八十岁了！ 父母和童年 我一九一五年生于日托米尔，在乌克兰。那时还不这么叫，当时称为"小俄罗斯"。我父亲也生在那里，虽然他是德裔。他住在那里直到服役期。他后来去维也纳学钢琴和作曲， 在那里交了不少出色的朋友，一些很出名的德国作曲家，例如弗朗茨·施莱柯尔。 学业结束后，他举行了音乐会并在维也纳整整生活了二十二年，但他每年总回日托米尔消夏，他和母亲就是在那里见面的，她成了父亲的学生。 母亲的娘家姓是莫斯克廖娃。她是俄罗斯人，父亲是地主，他一直不同意女儿的婚姻，因为我父亲是平民！但我父亲还是娶了母亲。 我父亲是个很棒的钢琴家，奥德萨音乐学院请他去任教。可我染上了斑疹伤寒，没法去奥德萨。母亲不得不离开我，去找我父亲 他也得了伤寒。她不得不滞留在那里，再加上白军、红军……等到她来接我，已经是四年以后了。这些年我一直和玛丽姨妈住。后来我母亲来接我，从奥德萨到日托米尔，路上整整用了一星期！那时的确世事艰难。 我的母亲是个无以伦比的女人，很实际，有时实际得过份！这导致我对所有实际事务都很反感。她总是骂我，说我对周围的事不闻不问，我那时的确如此。 一切都很美好，直到我十一岁，然后就是我一生中最糟的时期：上学。我恨学校，我们校长严厉得可怕，她叫彼得斯太太。我们都吓坏了，其实她长得很可爱，像蒙娜丽莎。她尽管对我有好感，但还是会对我叫喊，用德语喊更吓人："你们这些懒骨头！特别是李赫特，简直懒得发臭！" 自学成才 在八岁的时候，我试着把手放到琴键上。我父亲看到我乱弹时吓坏了，但母亲对他说："让他一个人弹去。他不愿意弹音阶就算了。" 就这样，我从没弹过音阶，也没弹过练习曲，从来没有！我从肖邦第一首夜曲开始入门，接着是《e小调练习曲》（作品二十五之四） 我只弹我感兴趣的，像《唐豪塞》、《罗恩格林》……边弹边改编！我还作曲，当时最吸引我的是剧院，《阿伊达》、《弄臣》都让我兴趣盎然，而钢琴反倒其次。 我十五岁时，有机会成为钢琴伴奏，在很多俱乐部参加小型音乐会。通常我被送到那里，晚上在城外，我就在舞台上当场弹奏，为歌手伴奏，还有小提琴、杂耍等等，全部是即兴发挥！于是在十五岁上，我就开始挣点钱。有时他们不付钱，就给我一袋土豆。那刚好在集体化以后，日子很苦。我早在十四岁时就在海员俱乐部演奏，业余歌手在那里唱一些歌剧片断，用钢琴伴奏，我这样乾了三年。这些业余歌手水准差得吓人，但我毕竟长了不少经验。后来歌剧院也听说了我，就喊我去给芭蕾伴奏，看歌剧让我获益非浅。 首席指挥斯托尔曼，一个很诚恳的职业音乐家，也许技艺并非一流，但仍然值得尊敬。他杀了自己的妻子！因为她毁了他所有的作曲手稿。他等妻子睡着时开枪打死了她，可后来却被宣告无罪。一个漂亮的妻子，她把所有手稿都烧了，纯粹出于嫉妒。 奥德萨歌剧院的曲目在当时很前卫，有普契尼的《图兰多公主》，克任纳克的歌剧《容尼奏乐》，一个很棒的剧院。他们许诺说以后让我来指挥，我最想指挥的是格拉祖诺夫的《蕾蒙达》，可他们却把职位给了别人，一个平庸的家伙。 我父亲被正式邀请，为德国领事的孩子上课。有时我也被邀请去领馆，我在一些特殊场合演奏过。例如，当兴登堡逝世时，我演奏了贝多芬的《葬礼进行曲》（奏鸣曲二十六号的第二乐章），还有《诸神的黄昏》（应是其中的《齐格弗里德的葬礼》）。 在十九岁时，我突然有个荒唐的念头，想开场独奏音乐会。我几乎浏览所有的钢琴文献，一场肖邦独奏音乐会如期举行。地点是奥德萨的工程师俱乐部，场子很小，观众都是朋友。《第四叙事曲》弹得不错，《第四练习曲》（作品十号之四）作为加演也过得去。我的音乐会并没产生什么影响。 背井离乡 奥德萨很特别，虽然有些动荡不安，但它仍然迷人。可是在一九三三年，奥德萨所有的教堂都被毁了。他们扯下教堂的钟，推倒了钟楼，在教堂原址上盖起学校，又脏又乏味！整个俄罗斯都是如此！ 在三五年和三六年，如果有人拉响门铃，特别是在晚上，我们会被吓死！我还记得一个很傻的梦 － 门铃响了，我去开门，"是谁？"在门后我听到一个发狂般的声音："别开门，我是强盗！"我醒了，满身是汗，对门铃声怕得要命。 那时很多人被抓了，在歌剧院，情况很可怕。人们被隔离，每个人都要谴责所谓的"人民公敌"，任何人都可能被指控！后来，我想：够了，再也没法忍受了！他们来威胁我，要送我去当兵。所以我决定去莫斯科，去找涅高兹。 涅高兹 我一生中有三位老师，涅高兹、父亲和瓦格纳。我很喜欢涅高兹的演奏，还有他的为人。我下了决心，进入莫斯科音乐学院，师从涅高兹。我喜欢他还有其它原因，他就像是我的父亲，更让我放松。我弹给他听，亮出我的看家曲目，肖邦《第四叙事曲》。然后我们聊起了瓦格纳，我给他的印象不错。 （涅高兹的回忆："人们叫我去听一位年轻人的演奏，他想进音乐学院，我问：'他读过预科班吗？' '没有 他是野路子！' 一个没受过正规教育的孩子，居然想进音乐学院！我对这家伙很好奇。 一个非常深沉年轻人来了，坐下来演奏贝多芬和肖邦，还有他自己的作品。我对我的学生低声说："这人是个大天才!"斯维托斯拉夫·李赫特当天就成为了我的学生） 我被接纳了，但有条件，要我学习所有科目，可我不乾！光在头一年里，我就有两次被赶出来！ 涅高兹对我就像慈父，他总是在强调：音色。他解放了我的演奏，我的声音得以运用自如，它至今仍具有力度。这也得益于我在歌剧院弹伴奏。 在李斯特奏鸣曲中，他传授我个中精义：静默以及如何弹静默的艺术。 我搞了一个小花招：上台，坐下，一动不动。在静默中，暗数到三十，然后再弹出G音。这能在观众中制造近乎惊恐的效果："发生什么事了？"当然，这很戏剧化，是音乐的戏剧，惊诧就是其精义所在。有很多大钢琴家，他们给你的菜谱，你老早就烂熟了，只有出人意料才会留下深刻印象。 我第四次给他演奏李斯特奏鸣曲，当着全班的面。他听后说："我已经无话可讲了!" 他从没出国，他们不准他出去。他也很少演奏。有一天，他开了一场舒曼作品音乐会。开场曲目他弹得像头蠢猪，每个小节都有错音！然后是《克莱斯勒偶记》，一个奇迹！接着是《幻想曲》，我们再也没听过如此神奇的演奏。 教学是件可怕的事，对钢琴家来说是致命的，而他却全身心投入教学。他的音色出神入化，我依他的路子演奏，把握精义。有一次我弹德彪西给他听，他说："你的德彪西让我听得入迷。" 我住在涅高兹家。一天晚上，我弹了整出《特里斯坦》，在结尾时，古萨科夫 － 他也是个学生 － 孩子气地说："每个人都跪下来，向斯拉瓦（斯维托斯拉夫的爱称）致敬!"我当然反对，说："在这种情况下，你们还不如向我吐口水，请向我脸上吐!" 古萨科夫是个瓦格纳迷，几乎迷得发疯！
在四一年十二月，我举行首次公演，曲目是柴可夫斯基的协奏曲，我就如此开创事业。 战争 我的职业生涯随着战争起步，那时到处都邀请我去，莫斯科、基辅、高加索…… 在四三年、我赴阿罕格尔斯克演出，还有摩尔曼斯克。那里到处是猛烈的炮击，那些城市几乎变成废墟。我记得有一天特别冷，下雨，而且阴沉。大街上在放广播，是柴可夫斯基的协奏曲，奥伊斯特拉赫演奏。拉得很好，带着忧伤的调子。 要论轰炸，哪儿也比不上地狱般的列宁格勒，相比之下，在莫斯科还可以勉强过活。我首次到列宁格勒演出是在四四年一月五日。我是在十二月三十一日到的，就我一个人。我从窗口望出去，听着隆隆炮声，能看见圣伊萨克大教堂，我就这样过的新年。到处一片惨淡，有种神秘的美。 在演出之后，我留在城区。他们检查了我的身份证后说："你不能留下! 你是德国人!"而德国人却说："你是俄国人!" 我在爱乐大厅举行了音乐会，所有窗户都是破的，是早晨的炮击震的。听众都裹着大衣，对音乐会我感觉不错，在演奏时我没觉得冷！ 家庭悲剧 （一九四一年，苏德战争爆发，李赫特的父亲因是德裔，又在德领馆授课，被指认为德国间谍，被处决。后证明是冤案，得以平反。） 在俄国，样样事情都堵着瞒着，其实大家心里都明白。比如我父亲，从没人提过我父亲被枪决的事。他的确是被处决的，就在德国人打到奥德萨之前，我对此一无所知，因为战争期间，我都呆在莫斯科。我母亲再嫁，逃到德国去了。她的第二个丈夫，曾更名改姓，有人以为他是我父亲的兄弟，完全不是一回事！这是我生命中最黑暗的一章。 康德拉季耶夫，我母亲的第二个丈夫，他是一个高官的公子，其父在旧俄政权任职。他也是德裔，改过姓，所以能避过革命。他从莫斯科逃到奥德萨，隐名埋姓。在奥德萨音乐学院，他还是感到不安全，怕有朝一日被揭发，所以他总是在改名字。他有好几年卧床不起，假称自己有肺结核病，直到德国人来时他才起来。他一直装病，装了二十年。母亲一直照料他，无微不至。我父亲全知道。当战争开始时，他搬来和我家人一起住。他们要我父母疏散，就单单我父母。要出发时，我母亲却拒绝离开，因为她不能把病人丢下不管！我父亲被处决后，我母亲和他在一九四一年离开俄国，和其它德裔人迁居到德国。在那里，他改姓李赫特。他对外称是我父亲，你们能理解，我很生气。当我到一些德国城市，人们告诉我："我们见过你父亲！"我后来去德国拜访他们。 那时我母亲快死了，她住在医院里。 我在维也纳的首演音乐会真是可怕！我当时状态不佳，是从意大利过去的，在音乐会的前一天刚到。就在音乐会当天，我继父来见我，照直就说："我的妻子去世了！"我后来再也没在维也纳演奏过，那场音乐会是个灾难，乐评极其恶劣，标题是《传奇的破灭!》！我那次弹得真是糟没法讲！ 普罗柯菲耶夫 一九四一年三月份我演奏了普罗柯菲耶夫的《第五钢琴协奏曲》，作曲家亲自指挥。当时战争还没爆发。 我曾演出过他的《第六奏鸣曲》，他出席了那次音乐会。他当时问我，是否愿意演出他的《第五协奏曲》。他说："作品还没有获得成功，不过如果你愿意演奏，或许它会受欢迎。"他当然在开玩笑，两个月后，我公演了这部作品，这是值得纪念的时刻，听众对演出反响极佳！连普罗柯菲耶夫对此也万分意外，他对我说："我晓得了－他们希望你加演肖邦《夜曲》！" 普罗柯菲耶夫很有意思，但也很危险! 他会对你玩花招，生性冷酷而又生气勃勃。他是一个没有原则的人，只要有委约，他就写。比方说《您好!》，这部作品至今还无法演奏。它是为祝贺斯大林的生日而作，的确是部天才之作，一座丰碑，但却是纪念普罗柯菲耶夫才华的丰碑。 后来就是我的首场独奏音乐会，在一九四二年夏天。我演奏普罗柯菲耶夫的作品，还有六首拉赫玛尼诺夫的前奏曲。普罗柯菲耶夫讨厌拉赫玛尼诺夫，对拉氏的作品他老是口出不逊。为什么？因为他受拉赫玛尼诺夫影响很多！普罗柯菲耶夫的钢琴作品风格是得自于拉赫玛尼诺夫，比方说后者的《音画练习曲》，但这部作品却是普罗柯菲耶夫最讨厌的！ 说真的，有时候我挺冒险的。比方说，学普罗柯菲耶夫的《第七奏鸣曲》。我只用四天，全部背谱! 这首奏鸣曲非常动人。 普罗柯菲耶夫有位好友，钢琴家马克西米连·施密多夫。他把《第二奏鸣曲》题献给他，还有《第四奏鸣曲》，都是追念，还有《第二协奏曲》，也是追念。施密多夫曾给他写了封信："谢廖沙，有件事告诉你 － 我自杀了！"人们在两个月后，才在树林里找到他的尸体。 在四三年，他写了《第七奏鸣曲》由我首演。《第八奏鸣曲》题献给吉列尔斯，他演奏得很辉煌。普罗柯菲耶夫死前不久，曾对我说："我给你写了一首奏鸣曲。"就是《第九奏鸣曲》。 在一九四八年，他们发布了那个愚不可及的决议，压制新音乐和普罗柯菲耶夫。尼娜和我不管它，音乐会照开不误，其中有里姆斯基和普罗柯菲耶夫的作品。我们就这么乾了，他们也许没看到海报！ 尼娜 我们首次见面很有趣。 在我刚进音乐学院不久，一位单簧管乐手去世了。在葬礼上，很多人都去演奏了，有涅高兹，伊古穆诺夫等人。还有一位歌手，我被她震住了，我后来才知道那是尼娜·多莉雅奇。 尼娜非常可爱，一位真正的公主。很多葬礼都请她去唱，她说："我成了葬礼歌手。" 阿诺索夫，罗日杰斯特文斯基的父亲，他对我说："你该和她同台演出。" （尼娜的回忆："他到爱乐乐团来找我，说：'我想和你开音乐会'。他当时已经很出名了，似乎不太可能为我伴奏。我回答："你是想和我合开音乐会吗？"他说：'不，我想为你伴奏！'"） 一九四六年，我住进了尼娜的公寓。在此之前，我居无定所，只有两个小间，是公共宿舍，和其它人家合住，那是一个三口之家。 （尼娜的回忆："他总是无忧无虑，以前他睡在涅高兹家的钢琴下面，地方小极了。他对舒适的生活总是很漠然。"） 尤金娜 我常在葬礼上演奏，比如卡查洛夫的葬礼，还有尤金娜的葬礼…… 我认识她，但不是很熟。对我，她总是多疑而刻薄。"哼! "她提到我总是如此："就是那个只会弹拉赫玛尼诺夫的家伙!" 她对我评价不高。 她总是给人印象深刻。她弹李斯特棒极了，弹舒伯特最后一首奏鸣曲同样美妙，虽然都和作曲家原意都相去甚远。 她曾在战时演奏巴赫的作品，《降b小调前奏曲》，弹得又快又猛。涅高兹去后台问她："你乾嘛弹得那么凶?" "我们不是在打仗吗?"这就是尤金娜的性格！"我们在打仗!" 听过她的音乐会后，我肯定头疼，她总给听众留下强力的印象。她天份极高，是个独立特行、敢说敢做的女人。无论她何时步入舞台，看上去总像是刚从滂沱大雨中冲进来。在演奏前她总划个十字，我不反对这样，可你要知道这是在苏联啊……观众都为此而崇拜她。出于义愤，她在告别系列音乐会上朗读帕斯捷尔纳克的诗歌，这很可怕：她那时牙都掉光了! 她过得像个流浪汉! （采访者："你在她的葬礼上演奏过吗?"） 当然！你知道我弹什么? 拉赫玛尼诺夫! 指挥 我会是个不错的指挥，但我生平只指过一次！人人都对这事感到不可思议。我曾打架，弄断了手指，真的！我想：也好，我可以弹拉威尔的《左手协奏曲》了！ 接着有场普罗柯菲耶夫的《交响协奏曲》，我很想指挥。但这部作品被官方禁了，文化部处处和普罗柯菲耶夫过不去。我就讹他们：我坚持说手指断了，很严重。这还真管用！ 总共只有三场排练，大提琴手们全都是土包子，当听到独奏声部时，他们都在傻笑，独奏者是罗斯特罗波维奇！首演相当不错，连普罗柯菲耶夫也说："如今我的作品有一个指挥专家了。"我后来再也没乾过指挥，其中有两件事我都不喜欢：分析和权力。没有指挥能逃过这两样东西，可它们不对我胃口! 巴赫 听巴赫永远没错，哪怕仅仅是出于洁癖! 我们总习惯在圣诞节欢聚一堂，聆听巴赫所创作的奇迹 － 《圣诞清唱剧》。第一通定音鼓就能让我兴奋狂喜！ 我在第比利斯第一次演奏了巴赫《平均律钢琴曲集》。这是一个挑战，又冒险又费劲。我用了一个月来背谱，同时我还要演奏贝多芬的《热情》。在第比利斯，我弹得很糟。但两天后，在巴库，情况就好多了。 但在那里我碰到一个烦心的意外：我发现他们开始对我盯梢。我有次赶不及，就跑着回旅馆。当我回头时，发现一个家伙也跟着我跑。我没有进旅馆，而是拐进了下一个胡同，他还是跟着跑，我就向他冲过去！我们撞到了一块！ 我后来一直被盯梢，他们跟了我好几个月。我开始对他们耍花招。有次，在公交车上，有个家伙和我面对面。 我对他说："下一站你下车吗？" "是的。" "那好，我就不下车。" 他只能灰溜溜地下车了。他们到处都跟着我，后来他们撤了。 我能说什么呢？也许是因为巴赫，有一阵子，我到处演奏巴赫的《平均律》。后来我曾收到一封信，上面写："别再用巴赫来折磨我们了!" 早期巡演 第比利斯之行才是我演奏生涯的真正开端，而不是纽约音乐会，可人们总以为是后者。我从不觉得在俄国和去国外开音乐会有什么区别，美国之行是个例外，在那里我情绪低落，我是被迫去的，我根本不想去美国！还有那么多有意思的地方！我甚至曾在农庄里演奏。我去过西伯利亚，那里每一个新的城市都强烈地吸引我。 （尼娜的回忆："他习惯到处走走，曾两次步行环游莫斯科。对那里的城郊他了如指掌。他云游四方，坐火车、坐汽车，但他恨飞机。他第一次国外巡回演出是去社会主义兄弟国家，例如捷克斯洛伐克。布拉格人很钟爱他，称他为'布拉格的最爱'。"） 有几场音乐会在工厂举行，不太成功，我是从俄国来的嘛! 大厅里到处都挂着红旗，我问他们："你们是要开党代会吗？"他们很惊讶。 我问："乾嘛要挂红旗?" 他们说："可它们是为你挂的呀!" 我说："可我又不是来开会的！" 在布拉格，我的音乐会很成功。演奏的曲目很杂，例如肖邦的《第二谐谑曲》、拉赫玛尼诺夫等等…… 我当时两度出国演出，第三次一直要等到一九五三年。在一九五三年，斯大林，Auf Wiedersehen! (德语：再见！) 斯大林葬礼 关于我的事有许多胡说八道，都是荒诞不经！说什么我故意在演奏时抗议斯大林……他们说："我在斯大林的葬礼上演奏。" 没错，我是去演奏了。他们还说："我选了一首很长的巴赫赋格，听众对我嘘声一片。"什么人敢在斯大林的葬礼上发嘘声？他们蠢得连谎都说不好！还有："警察把我从钢琴边拉走。" 事实上我是在一架立式琴上演奏，周围都是乐队，那些说法是彻头彻尾的编造! 我当时在第比利斯，从莫斯科来了封电报，命令我坐飞机回去。天气很差，已经没有航班了。他们把我塞进一架飞机，周围全是花圈，就我一个人！ 我一抵达，就去演奏。我们头顶就是棺材，远在视线之上，我没法看见。我看见几个大官，谁？像是马林科夫，他看上去吓坏了，我想他大概觉得大难临头了。他是预定接班人。可他后来保住了位子和性命。 钢琴踏瓣坏了，这种情况下，我没法演奏。我垫了本谱子在踏瓣下面，总算可以凑合着用了。我发现有人四面八方向我冲过来，他们以为我在放炸弹! 整个过程都让人不舒服，有件事特别让人反胃，我当然是从音乐的角度来看的。午夜时分，他们要将斯大林的遗体搬走。指挥家梅里克-巴夏耶夫开始指挥柴可夫斯基的《第六交响曲》，演奏到发展部的时候，在这骨节眼上，一支军乐队打断了他，开始吹肖邦的《葬礼进行曲》，令人讨厌！ 当我离开葬仪大厅时，我听到了广播，响彻整个莫斯科："贝利亚 － 布尔加宁 －马林科夫。" 我并不特别喜欢斯大林，但这些事让我想赶快去冲个澡，我感觉就像个局外人！ 第二部 对俄国的大艺术家们而言，斯大林的去世升起了铁幕，西方世界开始了解他们。像奥伊斯特拉赫、吉列尔斯、罗日杰斯特文斯基等等。李赫特成为传奇人物，但他要到一九六零才获准到西方演出。当年，他首度赴美巡演，六场卡内基音乐厅独奏音乐会精彩绝伦，其效果不亚于重磅炸弹。同时他的曲目库日渐庞大，几乎囊括所有钢琴文献。 (布鲁诺·蒙桑容 法国电视导演、采访人) 演电影 我曾演过一个小角色，是在影片《作曲家格林卡》里面。我演李斯特，这部电影面面俱到，反映了格林卡所处的时代。里面有普希金、托尔斯泰。影片大获成功！ 影片中我根据《鲁斯兰与柳德米拉》中的进行曲主题即兴演奏，格林卡进来时，我刚好结束。这个场景拍得很美妙，很漂亮，很有效果的一段插曲。 赴美演出 我几乎没去成。我甚至想下错车，我就是不想去! 我想有意赶不上火车，这样美国之行就会泡汤。 （李赫特的妻子尼娜："他对去美国演出毫无热情，尤洛克，美国的演出经理，他每年都要来莫斯科。他老是问起李赫特，他们总是对他说：'李赫特病了，他没法去。' 有一天，我们意外撞见他，尤洛克很惊讶：'你不是好好的吗 健康极了!'"奥伊斯特拉赫与康德拉欣，一直在恳求中央委员会，他们说：'让李赫特去吧! 当我们出国时，他们首先问的总是：李赫特什么时候来? 这让我们很尴尬。'最后他们决定，让李赫特出国演出。这是赫鲁晓夫亲自作的决定。） 我第一次去美国，克格勃给我派了个"贴身保镖"。小伙子看上去很正派，他的老板，是一个在列宁格勒的家伙，指示是：看住，跟着他。有一次，我要去芝加哥的博物馆，在门背后，我发现了这个叫安纳托利的小伙子。他很窘，嘟哝说："是他派我来的! 是他!" "你的任务就是演奏!" 他老是对我这么说，我被搞得神经紧张，变得慌慌张张的。 （采访者："你可是获得了巨大成功!" ） 可能吧，但我发挥得很差，真的很差! 弹了大把的错音! 我受之有愧。 （尼娜："音乐会结束，空前成功！就会有一大群人涌到后台来。但他自己会很不开心，他会说：'瞧，这就叫成功！可我感觉不行，他们什么都不懂，根本没听懂!'"） 我不喜欢去见那些名人，但总有那么多的会见。 （尼娜："和明希合作时他很激动。在排练结束后，斯拉瓦过去吻明希的手。我觉得明希毫不惊诧，他很有风度、很朴素地接受了。对了，还有奥曼迪。他们见了很多次，在一起合作演出。奥曼迪总说："斯拉瓦，你该留下。你乾嘛要回去，移民吧!" 斯拉瓦对我说："他们怎么都这样劝我? 可我在家感觉很好!" ） 我觉得美国单调划一，到处一模一样，我不喜欢那里。 （尼娜：霍罗维茨邀请他去，他说他们相处得不错。然后是阿图尔·鲁宾斯坦） （鲁宾斯坦的回忆："他弹得棒极了! 我特地从欧洲赶过去，那时李赫特已经开了三场音乐会了。我对'伟大的李赫特'非常好奇，就去听他的音乐会。他演奏了三首拉威尔的曲子，不可思议! 声音美得出奇! 我以前从没听到钢琴会弹出这种声音，简直就像另一件乐器。我当场掉了眼泪。李赫特是个音乐巨人，悟性超人，他演奏钢琴，而钢琴也回应他，他和钢琴一起歌唱。"） 音乐哲学 学得快其实很容易，难的是要从容不迫，同时还要朴素! 我拿起一页谱子，除非我掌握了，我绝不弹下一页，然后再一页页往下弹。 （尼娜：他对别的钢琴家说："一天练三小时 绝不要多!" 他们问："那么你自己呢，斯维托斯拉夫·特奥菲罗维奇?" 他说："同样，三小时！"但他有时候一天练习十到十二个小时！） 胡说八道! 十二小时? 不可能! 也许有时候当我尽快赶一首曲子，比如，普罗柯菲耶夫的第七奏鸣曲，在最后几天我也许会练得多一点。但平时，不会! 十二小时? 从来没有过! （古尔德的回忆：我向来认为音乐表演者可分两类：其一努力开发乐器性能，其二反之。第一类诸如音乐史上的传奇人物 － 李斯特、帕格尼尼，－直到后来以魔鬼技巧擅胜的大家。这类音乐家致力发掘他们和乐器之间的关系，这种关系成为他们关注的焦点。另一方面，第二类音乐家试图超越演出的魔力，在他们和乐谱之间创造幻景，以此来帮助听者领会音乐精义，听众与其说被演奏者所吸引，不如说更关注音乐。我确信在我们时代，第二类演奏家的典范是斯维托斯拉夫·李赫特。事实上，李赫特所做的是在听者和作曲家之间插入他的强力个性，就像某类连接环，以此他向听者揭示作品，往往给予我们意外的崭新视点。） 舒柏特的《G大调奏鸣曲》是我最钟爱的舒柏特奏鸣曲。我第一次演奏舒柏特的奏鸣曲，老辈份的教授们对我说："舒柏特? 太让人反胃了! 舒曼就好得多嘛。" 很多人说："这家伙是疯了吧?" 可我不是为观众而演奏，我只为自己演奏，如果我乐在其中，观众自然也会乐在其中。 我只想演奏伟大的音乐。 演奏会后，古尔德到后台来他说喜欢我的演出，但仅指我个人而言。问我是否愿意交流彼此对舒柏特的见解? （古尔德：我第一次听他演奏，是在莫斯科音乐学院，一九五七年五月。他以舒柏特最后一首奏鸣曲开场，《降B大调奏鸣曲》，有史以来最冗长的奏鸣曲之一，而李赫特又以从未有的慢速演奏，使其更为漫长。我愿坦白陈言两件事，其一，也许不太合常理，因为我本人并非舒伯特音乐的表述者，我觉得其音乐中的反复结构棘手费解，我往往在其中精疲力竭。我忍受着这首漫长的舒伯特奏鸣曲。后来发生了什么？一个小时之后，我已陷入一种昏昏欲睡的恍惚状态。我所说的舒伯特的反复结构被遗忘了，我先前认为仅起装饰作用的音乐细节，如今显然成为音乐的组成基础，我至今仍对这些细节记忆犹新。对我而言，这似乎是两种毫不相容事物的合体：用一种自发的即兴来揭示深刻精密的内涵。正像我后来聆听多款李赫特录音时所感受到的那样，我亲身见证了一位无比强大的交流者，他们以音乐铸造我们的时代。）
综述莫扎特的奏鸣曲莫扎特所作的钢琴奏鸣曲，虽没有贝多芬般戏剧性的演进历程，却是利用当时新发展的奏鸣曲式作成的最精致最优美的音乐。奏鸣曲式的确立虽是海顿的贡献，莫扎特却敏锐地紧随其后，写出了比海顿更充实、更杰出的钢琴奏鸣曲。海顿晚年的作品，反倒调转过来，跟随莫扎特的轨迹写作。这两位天禀相异的作曲家，在同一时代中相互砥砺，为后起之秀的贝多芬铺起了一条坚实的康庄大道。 在西方音乐中，奏鸣曲通常指的是为一两件乐器所作的一种多乐章的套曲。大多数奏鸣曲中至少有一个乐章是用奏鸣曲式写成的。所谓奏鸣曲式，乃是西方音乐中最常见也是最重要的一种曲式。它的构成是基于两个互相对立的部分，也即主部和副部。典型的奏鸣曲式由呈示部、展开部和再现部组成。在呈示部中主部主题和副部主题在不同的调上出现以形成对比；在再现部中它们则在同一调上出现以形成统一；在展开部中作曲家则会用丰富多变的手法处理自己的音乐素材，因此展开部也就成为最能体现作曲家个性、灵感和技巧的部分。 莫扎特的音乐，与其说是“歌唱性”的，不如说是“歌剧性”的。聆听莫扎特的钢琴奏鸣曲，也同样能够感受到歌剧的影响：性格各异、无限丰富的主题完美地融为一个整体，这正是歌剧音乐的魅力所在。贝多芬在他的典型作品里对乐思的使用是高度节制的，甚至可以基于一个主题构造整个乐章（如《热情》）；而莫扎特却从不吝惜他的乐思，美妙的旋律挥之即来，往往在呈示部中就出现了三四个主题，在展开部中更是常常引入新的主题。莫扎特在奏鸣曲式中使用的主题之丰富，在所有的作曲家中都是罕见的。如果说贝多芬通过双主题的对立斗争，着意表现人性中抗争和奋斗的一面的话，莫扎特则是通过多主题的表现手法，刻划人性中开朗乐观的一面，表现生活的丰富多彩。 莫扎特的钢琴奏鸣曲大致可以分为早、中、晚三个时期。1777年以前的8首属于早期作品，其中作者的风格已初露端倪，虽还略显稚气；1778至1785年的6首中期作品风格已趋成熟，表现手法更为丰富，内涵也更为深刻，其中著名的C小调幻想曲与奏鸣曲，悲剧性的境界堪与贝多芬的作品相比；1788年以后的晚期作品形式格外紧凑，并应用了主调和复调相结合的手法，具有高度的艺术性。 莫扎特的钢琴奏鸣曲最初是为业余爱好者所作，因此并没有很高的技术难度。也许因为这个原因，很长的一段时间里职业钢琴家极少把它们列入自己的演奏曲目。本世纪上半叶，只有施纳贝尔等少数钢琴家公开演奏过莫扎特的奏鸣曲。然而这些作品的妙处并不在于技术。50年代俄国大钢琴家李赫特访华时，有人问他哪些作品难于演奏；在列举了几部作品之后，李赫特补充了一句：“还有莫扎特，所有的莫扎特都很难。”内在的深刻与外表的含蓄节制相统一，丰富的表情与分寸的把握相统一，这正是莫扎特音乐表演的困难之所在。 钢琴奏鸣曲在他的作品里占有相当的分量，也都是不朽的传世之作。他的19首钢琴奏鸣曲的内容深刻、形式多样。主题形象生动丰富，流泻般的优美旋律充满魅力，可以看到典雅的维也纳古典风格的“歌唱性快板”。 主题和副题的对比，虽没有贝多芬式的强烈个性对比，但发挥得也很巧妙。第一乐章奏鸣曲式，莫扎特运用C.P.E。巴赫所创立的奏鸣曲式，但又有新的发展。加强发展部和两个主题间的过渡段。第二乐章慢板乐章，通常用行板或广板，ABA曲式。莫扎特的任何一个慢板乐章都是极高质量的精品。温暖、真诚、恬静。第三乐章大都是回旋曲或缩短的奏鸣曲式，洋溢着莫扎特独有的轻巧优雅。 莫扎特奏鸣曲的曲式都是较完整的曲式。他在发展部里发挥钢琴的技巧、重视两个主题间的连接段。海顿的奏鸣曲里第一主题和第二主题很像，莫扎特的不一样，不只是调，性质上也不同。第一主题一般有两个动机，但在他以前的作家很少这样。第二乐章充分表现自己的内心，温暖、纯朴、光明。 第三乐章一般纯真欢快。基本是3个乐章，规范、有个性、讲究。No.1K.279给人以即兴的感觉。No.2，K.280，F大调，真正莫扎特风格的曲子，是初、中级程度中比较好的一首。第二乐章用一点淡淡的复调手法，No.3，K.281，bB大调，第二乐章Andante和第三乐章Rondo是相当富于音乐表现力的。No.4，K.282，bE大调，此奏鸣曲以慢乐章开始，接着是小步舞曲和回旋曲，第二乐章的两个小步舞曲有巴洛克时期的感觉。No.5，K.283，G大调是早期较吸引人的优雅作品之一，学生都要学习这首奏鸣曲。No.6，K.284，D大调，第一乐章奏鸣曲式，经常作为教材用，第二乐章是有波兰舞曲性质的回旋曲，很难表现，第三乐章是变奏曲。 以上几首是他在家乡萨尔茨堡创作的。No.7，K.309，C大调，第一乐章是很有精神的快板，第二乐章更接近Adagio的行板，第三乐章是回旋曲。No.8，K.301，a小调，每乐章都是很好的天才作品除了幻想曲（K.475）和奏鸣曲（K.457）是小调外，这是莫扎特唯一的悲剧性的小调奏鸣曲。甚至在最后的Rondo都要以悲伤的触键，不要弹得太欢快。No.9，K.311，D大调第一乐章主题光辉，要用莫扎特得触键和语气，此曲经常用到。No.10，K.330，C大调，莫扎特此时是完全掌握奏鸣曲得形式了，句法和内容如此完美。No.11，K.331，A大调，变奏曲，第一乐章是主题与变奏，第二乐章小步舞曲，第三乐章是有名土耳其进行曲。 变奏曲和小步舞曲都是莫扎特较好的风格，第三乐章要用不可阻挡的精神，用钢琴弹出土耳其士兵乐队的效果。No.12，K.332，F大调，优雅，适合演奏和教学，第三乐章较辉煌的快板。慢乐章用了大量的优雅装饰。No.13，K.333，bB大调是在技巧和音乐上都较完美的作品。吸收C·P巴赫的思想，融合在自己的作品里。尤其是第二乐章和声丰富。以上几首是他在曼海姆时期写的。以后6年没写钢琴曲，写了歌剧“费加罗的婚礼”。 No.14a和No.14b，幻想曲（K.475）和奏鸣曲（K.457），c小调，尽管奏鸣曲是先于幻想曲两年完成，但在第一次正式出版时就放在一起了，也可分开弹，但有明显的连带精神。主题两个动机对比强烈，有贝多芬的气质。No.15，K.533或494，F大调，普通三乐章。No.16，K.545，C大调，简易奏鸣曲，学生早期应该练习，结构小，但很完美。No.18，K.570，bB大调，普通三乐章，用莫扎特轻巧、典雅的触键法。 No.19，K.576，D大调，技术性很强的作品，演奏和教学必弹曲目。如果简单分析一下莫扎特奏鸣曲的性质，第一乐章的主题简洁并洋溢着莫扎特特有的轻快优美的风格的有G大调（K.283），F大调（K.332），C大调（K.545），bB大调（K.333）和C大调（K.330）。3首D大调和F大调（K.547）第一乐章的主题光辉，充满活力，像交响乐队的演奏。另外，a小（K.310）和c小调幻想曲（K.475）加c小调（K.457）时悲剧性的，优美隐藏着悲哀，表现了深刻戏剧性的作品。 July 23 end of a jrny.....上课上的惊天地泣鬼神的。。。
还是有点儿混乱。。。。 在混乱中生活还是依旧
还是要前进的对吧
自习室关门关的早了
为此我很不爽
小二度。。。。。。。。。 July 19 拧巴。。。。 这几天一直拧巴着，也在某种拧巴的状态下想明白了很多，不过我还是拧巴着。
对于未来我还是有很多的未知，即便是我把所有的情况都想到了，我也需要去适应。并不是因为害怕。
现在很想，很想，就一个人，承担所有我应该去承担的，更专注。
好想
骂人。。。。。。
July 11 那个叫亦舒的人说能够说出的委屈，便不算委屈；能够抢走的爱人，便不算爱人。——《开到荼蘼》
无论多豪华的婚礼都不代表幸福婚姻，两个人终生相处和睦与否和筵开几席、多少首饰全无关联。——《小紫荆》
要生活得漂亮，需要付出极大忍耐，一不抱怨，二不解释，绝对是个人才。——《变形记》
无论怎么样，一个人借故堕落总是不值得原谅的，越是没有人爱，越要爱自己。——《星之碎片》
穷是一种心态，你若一辈子坚持自己是穷人，拥有大量金钱也救不了你。——《邻室的音乐》
“你大概误会大学文凭是世界之匙，开启顺风顺水之门，这并不正确。读书目的是进修学问，拓阔胸襟。人生所有烦恼会不多不少永远追随，只不过学识涵养可以使一个人更加理智冷静地分析处理这些难题而已。” ——《花常好月常圆人长久》 这是一个高度竞争的社会，没有资格走的人最好不要走，否则要回头这个位置已经被人占去，再也没有空隙，闲时闹意气，一点用处也没有。——《曾经深爱过》 幸运者做猪不幸者做人，我是个幸运的不幸者，起码我睡的象猪。——《天若有情》 生活中无论有什么闪失，统统是自己的错，与人无尤，从错处学习改过，精益求精，直至不犯同一错误，从不把过失推诿到他人肩膀上去，免得失去学乖的机会。——《阿修罗》 真正的才华如火焰般难以收藏，总会燎原。——《曾经深爱过》 人一定要受过伤才会沉默专注，无论是心灵或肉体上的创伤，对成长都有益处。——《花解语》 有能力的人影响别人，没能力的一群受人影响。——《喜宝》 做不到是你自己的事，午夜梦回，你爱怎么回味就怎么回味，但人前人后，我要你装出什么都没有发生过的样子。你可以的，我们都可以，人都是这般活下来的。——《叹息桥》 一个人要超越他的环境及出身，进步是不够的，非要进化不可，那样大业，岂能人人做到。——《风满楼》 有得有失，才是人生，切忌忿忿不平。——《天上所有的星》 人际关系这一门科学永远没有学成毕业的一日，每天都似投身于砂石中，缓缓磨动，皮破血流之余所积得的宝贵经验便是一般人口中的圆滑。——《我的前半生》 做人凡事要静；静静地来，静静地去，静静努力，静静收获，切忌喧哗。——《直至海枯石烂》 人其实很难真正自由，锁住人的，往往是那人自己。不知不觉，我们不是做了感情的奴隶，就是事业的婢仆。——《连环》
July 06 cancer性格分析
所以如果是压抑型的人，应该学习放松；而外放型的人，则应该设法缓和他们丰沛的情绪狂潮。 这一天出生的人多半缺乏自信，怀疑自己的能力。但是别人可能不会感受到这种不安全感，因为他们大都有所成就。这一天出生的人之所以会隐藏情绪，主要是因为他们不希望成为别人的负担。对他们而言，设法解除自我的疑惑可能是私人的大事，而且多半不会向外寻求援助。 7月2日出生的人过着一种想象力非常丰富的生活，只可惜他们大部份将这类的活动视为一场潜意识的白日梦，从来不把它们看作是具有建设性的活动。但是如果想真正地了解自我，主要关键就在于正视自己潜意识的幻想对情绪以及自我形象的影响。换言之，他们应该设法让自己的意识与潜意识交朋友、认识彼此。这一类的自我检视需要花费时间和精神，但是这一天出生的人，往往宁可将时间花在其它无关紧要的生活琐事上。 爱情运： 今天出生的人的特征是比他人都有着丰富的感受性。与生俱来的重感情，能明白的把感情表现出来，并去追求无限的爱和安心。 同时，不爱受伤害的心境很强，所以很难突破心防，因此信赖别人须花很多的时间才能做到。也因此往往晚婚，本来就很顾家的性格，造成单身时代经常有焦躁的心境。 对于今天出生的人来说，家庭和家族才是自己存在的理由，所以有时在结婚后还是无法离开双亲。然而自己也会成为一位坚强，而且重感情的父母。 金钱运： 今天出生的人，为了要安定感情，往往有爱好物品或金钱的情形。 巨蟹座的人尤其喜爱古董，要收集很多，他才放心。又很害怕没有钱，熟悉经济、懂得节约，对于聚集钱财有各式各样的好机会。事实上他很少有为钱而担忧的时候，虽然有时候会因为结婚或继承，而成为财主，但是很多时候都是自己攒取财富。 事业运： 如果承办房屋或者土地等不动产方面的工作，一定很幸运；如果学会看透他人心事的秘诀，就能当上最好的推销员。 感情丰富、忍耐力强，所以能在各式各样的职业上有所成就。这一天出生的人。他那喜爱家和财产的性格，适合装饰或美术方面的工作，至于旅馆或西餐厅也不错！如果当历史家或老师，则会有效利用对过去的热情或有如百科辞典般的知识。喜欢小孩，所以和他们在一起的时候，如果能以父亲或母亲的心情去对待他们，一定有很大的喜悦并且也有成为很出色的医生或护士的素质。 这一天出生的人有内在的艺术细胞。靠容易理解别人的心情或感情的能力所赐，能专心用富有深重感情的洞察力去从事创作。 健康运： 这天出生的外向型的人，多半有点歇斯底里，容易出现焦躁和忧虑的情绪。内向型的人则多半因为压抑情绪而罹患慢性疾病。 他们都必须小心药物方面的引诱，一个不留神很可能会做出具伤害性的行为。对这一天出生的人而言，关爱的表达不论是生理或精神层面，都对他们的健康影响至深。一个冷静、了解和有耐心的伴侣对他们可能助益良多，特别是能冷静安抚他们情绪的人。同时也大力建议他们从事适当的运动，建立规律、谨慎的饮食习惯。 幸运数字： 7月2日出生的人受到数字2与月亮的影响。这些具有数字2特质的人( 汗。。。。），多半是很好的合作对象和伙伴，却不是好的领导者。 这种被动的特质，特别可以在内向型的人身上看到；但是对于外向型的人来说，被动的倾向却是他们个人原始动机或行为的煞车皮，因此常会让他们感到挫折不已。这种情况更因为月亮(巨蟹座的主宰行星)的影响，而使他们呈现深思熟虑和被动的倾向。这种月亮和数字2的特质经常可以在家中第二个孩子的身上看到——这些孩子多半会对年长的兄姊言听计从。 6/25-7/2 黄道宫位置：约在巨蟹座3-11度 季节：初夏 元素：水 主宰行星：月亮 象征符号：螃蟹 理解事物的方式：感受 巨蟹一的代表意象是“同理心”，相当于人类成年后急需被了解、认同的时期。相对地，他们也很想了解别人的生活背景、情感和个性，并以同理心包容别人的不同想法。这期间的成年人必须了解基本的人性，并投入人群生活，若到了这个年纪还不能融入社会，将会被摒除在“主流”之外。 巨蟹一象征刚成年的人，开始建立判断外界事物的能力。遇到有害的诱惑时，他们能加以拒绝；不知不觉中，逐渐受到外界正面的影响，也会变得比较世俗。除此之外，他们学会分析自己，知道自己的喜怒哀乐和潜意识如何影响别人的表现和言行。换言之，他们已经知道要去探究别人的动机。 巨蟹一很难让人一眼看穿。他们的情感复杂多变，而且“伪装”得很好。有时候他们给人活泼外向的印象，有时又显得内向、害羞；有时大方积极，有时忧郁退缩；有些人觉得他们很容易相处，有些人则认为他们刁钻古怪。之所以会出现这种全然相反的特质，全凭他们当时的心情而定。大概只有跟他们朝夕相处过的人，才会欣赏他们善变的性格，并进一步去挖掘他们真正的深度。 巨蟹一的性格善变，主要是因为非常敏感。他们很懂得察言观色，对别人的情绪变化特别敏锐，结果造成自己“反应过度”。这型的人可能会发现，他们在人生舞台上老是按照别人的剧本演戏，根本不是真正为自己而活。因此，巨蟹一的当务之急便是建立自觉，多探究自己的动机和想法，掌握情绪的起伏变化。 这型的人像孩子一样，很容易受别人情绪的影响，所以他们通常很渴望被保护。就算他们已经够安全了，还是会花上一辈子的时间，去寻找一个能照顾、保护他们的人。如果巨蟹一的人童年生活不幸福，遭受家人的冷落，长大后出了社会又事事不如意的话，他们可能会用坚硬的屏障将自己包围起来，不容许别人接近。此时，只有爱情的力量可以软化、解除他们外在的武装，让他们再次流露出真正的情感。不过，在抚平旧日伤痛、重新信任别人之前，他们一定要设法将满腔的怨恨和挫折说出来，才可能将心结真正地化解。 如果有人以为巨蟹一没有什么个性和能力，是跟真实世界脱节的人，那可就大错特错了。事实上，这型的人都非常聪明，一般而言，他们会把金钱看得很重，而且对经济方面的事务特别敏锐，投资直觉也十分准确，可以纵横股市或做其他方面的投资。对于技术性的工作，这型的人都能驾轻就熟，执行计画的能力也相当出色！ 巨蟹一的人有时对生活显得很有企图心，也很积极。事实上，他们先天具有侵略性格，尤其碰到性爱、运动、辩论之类的事情，更是难以克制。由于他们的性格阴晴不定，一会儿怒发冲冠，一会儿可能又变得阴沉沉，情绪经常这样暴起暴落，很容易罹患忧郁症，更严重时还可能导致自我毁灭。这一周出生的人最好尽快找到可以宣泄侵略欲望的管道，否则日常生活将会大受影响；可惜这一点常被他们忽略了。 巨蟹一的人有时为了了解内心的冲突而把自己封闭起来，与外界隔离数月，甚至数年之久。他们应该面对自己的问题，不必像个无助的人在情绪的大海中浮浮沉沉，冒着随时都有可能溺死的危险。试着勇敢地接受挑战吧！挺起胸膛来，自信地游向人生彼岸。最成功的巨蟹一会将脑中的幻想，经由建设性的方式加以实现，同时，也会大方地跟别人分享他们独特的想法。不过要达到这种境界，首先，他们必须克服内心的恐惧，摆脱自己或父母的控制，从强迫、限制的行为模式中解脱出来。其次，他们必须克服顽固和退缩的毛病。只要果决、有毅力，任何困难通常都可以解决。此外，还可更进一步运用他们敏锐的感受力，来帮助身边的人。巨蟹一大多学有专长，自己当老板最好，工作时以家庭的生活空间为基础，最能发挥所长。这一周出生的人很适合有自己的小孩，这样才有机会将他们照顾、关爱他人的本能展现出来，所以，基本上他们也是好爸爸、好妈妈型的人。 跟巨蟹一生活在一起，眼看着他们压抑情绪，甚至把自己封闭、孤立起来，实在是一件很痛苦的事。而眼睁睁看着他们自我折磨、不听劝告，又要不受他们的影响，更是难上加难。若不想见死不救，又不想泥足深陷，跟这一型的人相处最好的方法，就是遇到状况时先知趣地退开，耐心地静待一旁，等他们自己想开了，愿意与人接触时，再跟他们说话，适时地解开他们的心结。因此，想跟巨蟹一深交的人，一定要具备绝佳的耐性。 另一方面，巨蟹一在跟别人交往时，其实有很多可取的优点，例如富有同情心、专业技术精湛、敏锐的经济理财能力、很有管理天份等，这些都可以让对方获益不少。另外，由于他们是恋家的人，会将事情打理得井然有序、安全又舒适。 巨蟹一的人口才不错，有时候甚至好得太过份了呢！要是纯粹为了说服而说服，往往会逾越权限和份际，事后又后悔误导了别人。交代给他们做的事，他们会想办法做得尽善尽美，自己也很以此为傲。知心好友都知道，这周出生的人很容易受情绪左右，以致影响他们的思维和判断能力，所以有时候他们所提出的忠告或判断，不见得完全正确、客观，最好还是过滤一下。 优点：理财高手、敏感、专业技术精湛 缺点：企图心强、充满恐惧、需求多 建议别把自己全副武装起来，保留一些弹性。让别人也有冒险的自由。你的好口才或许无懈可击，但不见得人人都能接受。不只要正视自己的恐惧情结，还要透过行动和自我解放来彻底克服它。 情侣：双子座三、巨蟹狮子座、天蝎座一、天蝎座二、射手座二、魔羯座三、魔羯水瓶座、水瓶双鱼座、双鱼座二 夫妻：金牛座二、双子巨蟹座、巨蟹座二、狮子座三、处女座一、射手座三、水瓶座三、双鱼座一、双鱼座三 朋友：金牛座一、金牛双子座、巨蟹座三、狮子座一、狮子座二、处女座二、处女天秤座、天秤天蝎座、射手魔羯座 家人：牡羊座二、金牛座三、双子座二、天秤座三、天蝎射手座、水瓶座二 同事：双鱼牡羊座、双子座一、巨蟹座一、狮子处女座、处女座三、天蝎座三、射手座一、魔羯座一 ................安静一下.......
我需要
安静一下
现在。。。。。 want.好好的写曲子 July 05 nothing这两天一直飘乎乎的
看Gulda弹mozart时突然明白了很多
Gulda真是大师
。。。
每天都在练琴，也在嘱咐akin要练琴
今天发现练琴是一件很减肥的事情
前提是不开空调
。。。
在一本书上看见了bach的手迹
那个字儿啊
。。。
安静着我
July 04 low....关于释放
在我这里也只有一种方式
谢谢那些祝我生日快乐的朋友们
我的20岁
心里所背负的东西不能自拔
我会等
等到我希望的时刻到来
爸爸妈妈
我说到的，就一定可以办到
否则我永远也长不大
安静一下.....
下雨了.............................end. |
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